Mostrando entradas con la etiqueta pupilas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta pupilas. Mostrar todas las entradas

lunes, 25 de abril de 2016

La Ruta de Murales llegó a la tierra colorada


Nunca pensamos en ver a graffiteros de pura cepa con artistas formados en escuelas de arte en un mismo salón. Artistas que exponen en galerías de todo el país junto a pibes que vienen machacando paredes para poder decirle al mundo que a ellos les gusta el arte, todos reunidos en un mismo salón hablando y aprendiendo juntos. Eso en sí genera el laboratorio creativo propuesto por Montana Colors en Misiones.


El programa “La Ruta de los Murales” fue presentado hoy en el Multicultural de la Costanera por el intendente Joaquín Losada y la marca Sinteplast y Montana Colors, se trata de una propuesta que recorre el país llevando capacitaciones y arte urbano a diferentes ciudades, y en Posadas estarán hasta el viernes 29 para construir una pintura mural colectiva sobre la pared ubicada en la avenida Francisco de Haro, entre la avenida López y Planes y calle Santiago Barrufaldi, con el acompañamiento de la Municipalidad de Posadas.

Unos 30 artistas participarán en la elaboración del mural, entre ellos Sandra Gularte, Facundo “Fado” Tejada, Antonio "Tonnyc" Oliveira, Pablo "Maniac" O’Connor, Bernardo Neumann, Marina Sol Monferrán, Carolina Felmann, Damián Cerpa, Lucas "Trazo" Otaño, Mariana Gómez ,Mariana Morgensten, Silvia Alarcón, Andrea Liliana Suárez Holze, Damián Amarilla, Matías "Marticus" Rivas, Mariana Wyss, Pablo Heredia, Mariela Stoffel, Walter Monzón, Daniela "Azida" Vastik  y Walter Marin, entre otros.


Los cursos estarán a cargo del MTN Crew compuesto por los artistas Christian Riffel Poeta, Lionel Olivieri Lion Lion y Pedro Perelman Fase. El equipo explicó que Ruta de Murales tiene por objetivo acercar esta expresión del mundo contemporáneo a todo el país, creyendo que el arte es un medio de comunicación e interacción y buscando sorprender a los habitantes simplemente agregando belleza y conmemoración a cada ciudad que se visite.

Josefina Mariano explicó acerca de los inicios de la propuesta en conjunto con  Montana Color, que brinda los aerosoles en color, y agregó que “ la idea surgió como proyecto general para hacer una galería a cielo abierto en todo el país, plasmando en cada lugar donde vamos con una obra que transmita enseñanza y saberes de los artistas”.


La representante de Sinteplast y Montana Colors expresó la satisfacción de poder venir a Posadas “una ciudad tan linda que siempre nos hace muy bien y de la mano de nuestro aliado, Color Shop poder desembarcar acá y poder transmitir los conocimientos de los artistas que ofrecemos”, dijo tras agradecer llegar a la ciudad para “poder dejar una huellita” y agradeció a los posadeños “interesarse por nuestro proyecto tan noble comenzado hace unas tres semanas”, indicó para mencionar las ciudades donde ya plasmaron los murales y  las próximas que visitarán para continuar con el proyecto.


Lionel Olivieri  (“Lion Lion”) y Pedro Perelman (“ Fase”) son dos de los artistas que capacitarán a los colegas locales que tendrán a su cargo la realización de la obra, señalaron que básicamente van a transmitir “lo que aprendimos, los conocimientos básicos, el realismo, la fusión, lo que es trabajar a gran escala  y la idea es pasarla bien”, para destacar que “el trabajo es muy interesante, muy intenso, tuvimos poco descanso porque anoche terminamos en Corrientes y los días siguientes serán para dejar nuestra impronta y nuestra experiencia en la ciudad de Posadas”.


Mañana si todo va bien pintarán un mural en la zona de SAMSA, para deleite de los transeúntes y curiosos. 

jueves, 21 de mayo de 2015

Azida el lado femenino del arte urbano de Posadas



Cuando recorremos la ciudad de Posadas, Oberá o quizás Montecarlo, podemos toparnos con algunos grafitis muy elegantes, con trazos delicados y con una identidad visual y artística muy marcada, son los trabajos de Azida. Ella es una de las pocas, poquísimas misioneras que han abordado la rama artística de la cultura hip hop como forma de vida. Esta es la historia de Azida TattoGraffArt la misionera que lleva la tinta en la sangre y la derrama con elegancia en los más variados lienzos urbanos.



La firma “Azida” es el nombre elegido por Daniela Andrea Vastik, una posadeña que afirma que tiene “un 50 por ciento de sangre y 50 por ciento de tinta. Aunque intento que sea más tinta”. Es una de las primeras mujeres que salen a la calle a hacer arte urbano, ha pasado por el grafiti, el tag, los stiker, el diseño de remeras y hace cinco años se dedica además del tatuaje. 

Azida comenzó a pintar hace unos 10 años, allá por el año 2004 o 2005 cuando estudiaba en la facultad de Artes en Oberá. Ella llegó a cursar el tercer año de la carrera de “Diseño Gráfico”. Pero no concluyo sus estudios, sin embargo valoró que esta carrera le dio valiosas herramientas para el diseño, conocimientos sobre el arte y la historia. Elementos creativos e intelectuales que le ayudaron a forjar su propia identidad artística. Algo que marca la diferencia al ver sus trabajos en un mural colectivo y hace que sus piezas sean fácilmente identificables.

Comenzó con un amigo creando el colectivo “Pupilas Crew” que era un espacio de integración. “Era nuestra primera experiencia en arte urbano, hacíamos nuestras primeras remeras. Pupilas Crew buscaba que cualquiera de nuestros amigos se sume a la crew” recordó ella.

Pupilas supo tener un pequeño taller donde surgían posters, stickers, remeras y muchos graffos. Además organizaron juntadas, recitales y fiestas donde compartían esa pasión por la cultura hip hop, con ese toque bien misionero. 

Trabajando en la calle, encontró su estilo, su identidad. Al hacer esos trabajos que la identificaban comenzó a usar su firma “Azida” con el cual iba dejando su sello. En sus trabajos pueden verse sus influencias de la cultura del hip hop, el grafiti, el arte visionario y el diseño de tatuajes. También tiene toques del art noveau, el arte japonés y el diseño de animes.

Sus trabajos siempre apuntan a crear “cosas nuevas”. No pretende quedarse en unos diseños estáticos, sí tiene una orientación sobre los temas a abordar, elige hacer cosas que le gusta. Esto sumado a una definición estética que hace que sus diseños sean personalizados.

En el año 2010 comenzó a trabajar con los tatuajes, con ello logro “potenciar la definición de mi arte”. Porque en él hay posibilidad de “generar cosas nuevas, dibujos donde tengo la libertad de mezclar los que me gusta” afirmó.

“El tatuaje debe ser especial, debe ser tuyo, no una copia. El tatuaje depende de la personalidad porque hay que llevarlo para toda la vida” consideró Azida. Para quien él que se hace un tatuaje por moda al poco tiempo puede dejar de gustarle el diseño y puede sentirse mal con lo que lleva en la piel.

En la actualidad hay una gran cantidad de tatuadores en Posadas. Esto “disminuyo la cantidad de trabajos, pero me permite hacer cosas de mayor desarrollo y calidad. Porque los que vienen a pedirme un tatuaje lo hacen sabiendo mi estilo y piden cosas que me permiten evolucionar mucho en la calidad de mis trabajos”.

Ella explicó que el tatuaje va evolucionando, hay mejores tecnologías y herramientas. En la actualidad se fabrican las maquinas en el país, las agujas son totalmente descartables y se consiguen fácilmente, así como las tintas que vienen en una gama de colores mucho más amplia.  

Esto permite que el tatuaje sea mucho mejor y el tatuador trabaje con mayor creatividad. Valoró que se haya realizado la primera convención de tatuadores en Leandro N Alem, porque esto le da un impuso positivo al arte y que se realice en una ciudad del interior de la provincia permite que más personas se acerquen a conocer y poder comprender la actualidad de este arte que se despliega sobre la piel.

Ella ha sido impulsora junto a otros tatuadores de la provincia de tres encuentros locales de tatuajes, que se realizaron en Posadas y en Oberá. En esta ciudad se realizó el año pasado el encuentro “Más piel, más tinta” donde se promociono el trabajo de los artistas locales.

A AzidA “TattooGraffART” la podes encontrar por la tarde tatuando en el primer piso de Nube Sonica · Local (3 de febrero casi Belgrano) Posadas – Misiones. Para turnos y consultas se pueden comunicar con ella a través del facebook de Pupilas Crew o al celular (0376) 154929773.
Tóxico una usina de arte y diseño

Ella participa ahora del grupo denominado “Tóxico” que busca ser una usina de arte y diseño, donde desarrollar un taller donde hacer impresiones de posters, serigrafías, indumentaria. Además de diseño de logos e imágenes para terceros (empresas o comercios). Tienen clientes en Buenos Aires, Neuquén y en toda la provincia. Por ello buscan un espacio que les permita crecer.

El tatuaje será parte importante de este espacio. El taller se va montando, por ahora en pocas semana saldrán a la luz nuevas remeras con los nuevos diseños de Toxico, que busca posicionarse como marca propia.

Ella valoró que actualmente Oberá con la Facultad de Artes se generó un importante espacio de encuentro entre los artistas misioneros. Azida consideró que como gran parte de los artistas que hacen intervenciones urbanas pasaron por dicha facultad, algunos egresando y otros con las carreras a medias.

Muchos de los que comenzaron a participar y expresarse a través del arte ahora forman parte de la Facultad y eso permitió una apertura de la institución a los artistas para poder hacer experiencias de intercambio como fue el “Más piel, más tinta”. “Es un poco la usina de todo y la Facultad ahora está más abierta a cosas nuevas y por ejemplo se pinta toda la facultad con murales y se invita a artistas de la provincia, estudiantes y artistas de afuera, esa es una excelente gestión” indicó la artista.

Hacer eventos sirve “para mostrar a los grafiteros y a toda la producción local que se hace” dijo la quien sigue siendo la exponente femeninda del arte urbano.

Ella invita a las chicas a salir a expresarse en las calles. Planteó que la calle es tranquila y “los vecinos son muy copados cuando pintamos los muros, se acercan y dicen que copado los colores y a veces nos invitan a tomar algo”.

Explicó que en otras provincias como Buenos Aires, Rosario, Comodoro Rivadavia, Capital Federal se ven muchas chicas pintando, quizás aún no haya explotado tanto el arte urbano.

El Grafiti la eterna oscilación entre el arte y el vandalismo

Los grafitis pueden encontrarse en paredes abandonadas, muros de la costanera, cerramientos de obras, parques, skate park, bike park, carteles. El grafiti es una rama artística o vandálica, según como se mire, de la cultura del hip hop.

Los grafitis pueden ser hechos con rotuladores (fibrones), aerosoles o pintura sintética. Las obras van desde el simple tag (firma) hasta elaborados murales que bien entran en la categoría de arte. Sin embargo mantienen su característica de acción artística callejera. En la provincia, este tipo de expresión artística es tolerada en su mayor parte por los vecinos, debido a que los artistas no son numerosos y suelen pedir autorización para hacer sus obras en las paredes de las viviendas o eligen sitios abandonados.

Incluso en la actualidad hay un creciente interés por el muralismo, una variante más organizada y simple del arte urbano. Que a veces incluye el trabajo de jóvenes grafiteros. Que está utilizándose como forma de integración de los jóvenes y es abordado por organizaciones sociales o instituciones gubernamentales. Esto realza el valor de la participación de los jóvenes en el proceso de construcción colectiva de los espacios comunes.

Más fotos de Azida siguiendo este link

viernes, 9 de diciembre de 2011

El "Maldito loco" salio de Happening




Se desarrolla el segundo Happening, feria callejera urbana, con más de 70 artistas locales y de la región.
Se pueden apreciar diseños de ropas, aros colgantes, muebles viejos recompuestos y adaptados para jóvenes, todo con diseñadores independientes.
Hasta las 21 se encuentran las exposiciones  en las calles y a partir de las 22 dentro del boliche Prince, donde también se van a poder disfrutar de  los show de distintas bandas.
Bendita Feria es un proyecto reciente y que apunta a tomar las calles en apoyo al cada vez mayor y más profesional circuito de artesanos locales. En esta oportunidad se unen al colectivo Happening!, un grupo de jóvenes entusiastas y emprendedores que comprendió que cuando “no hay nada para hacer”, lo mejor es hacerlo uno mismo. Así fue como un par de meses atrás literalmente “tomaron” un boliche casi abandonado y lo convirtieron en un aquelarre de música y arte alternativo.