Mostrando entradas con la etiqueta cine. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta cine. Mostrar todas las entradas

miércoles, 3 de agosto de 2016

“Respiro” se estrenará en el festival Sitges en España



La 49ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya tendrá presencia misionera, con el corto “Respiro”. El Festival Sitgesse realizará del 7 al 16 de octubre en Barcelona. Allí el “Respiro” de terror en la selva misionera se estrenará junto a “31” de Rob Zombie.
De esta forma la producción misionera se suma a la grilla de films de terror, acción y thrillers recién salidos del horno se añaden a la programación, en una edición marcada por el 50 aniversario de Star Trek.
El Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya (Sitges) se realizará del 7 al 16 de octubre en Barcelona explicó Diego Bellocchio a MisionesOnline.
Cabe destacar que “Respiro” es el corto preparatorio que desde OtraEscuela casa productora hicieron para el proyecto en desarrollo del largometraje “MITRA”. Que quedó seleccionado en el concurso de desarrollo de proyectos “Raymundo Glayzer”. En noviembre se realizarán las clínicas Glayzer y de allí obtendrán financiamiento dos proyectos del NEA.
De esta forma la producción misionera se suma a la grilla de films de terror, acción y thrillers recién salidos del horno se añaden a la programación, en una edición marcada por el 50 aniversario de Star Trek.
Respiro es un trabajo realizado por los cineastas de forma totalmente autogestionada, el financiamiento surgió gracias a una venta de arroz con pollo y al trabajo de todos los directores, actores, productores, maquilladores y amigos que participaron en el corto.
Los creadores Diego Bellocchio y Yamila Barnasthpol anunciaron que “en los próximos meses nos verán haciendo diversas acciones comerciales para intentar juntar plata para ir a presenciar el estreno mundial a España. Sponsors, patrocinadores o demás personas que nos quieran donar dinero (eso incluye a mi familia), comunicarse por inbox.
Desde Misiones mandamos nuestro aporte al festival de género más importante del mundo. Lo ideal era arrancar por Sitges. Lo ideal está por pasar”.
“Respiro”, nuestro amado corto de genero se estrena finalmente y a nivel mundial en la sección Brigadoon, en competición, dentro del Premio Brigadoon Paul Naschy, de SITGES Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya.

“Un hombre lleva algo sangrando dentro de una bolsa. Otro hombre espera ese elemento para terminar un ritual ofreciendo el vientre de una joven al demonio cabeza de cabra para engendrar al futuro anticristo” esa es la trama que propone Otra Escuela para esta historia. El trailer de la historia ya está disponible para acercarnos a Baphomet y al anticristo.
Los productores misioneros volvieron a trabajar en una ficción, orientada al género del terror y el suspense, una forma muy original de mostrar el misticismo de la selva misionera.  La trama de la que parten los realizadores esta orientada a hablar del satanismo y la búsqueda de un anticristo a través de Baphomet el ídolo con cabeza de cabra que cautivó al célebre ocultista francés Eliphas Lévi.
El corto es la precuela de una historia mayor llamada “Mitra” con la cual los realizadores de OtraEscuela están concursando en el INCAA para obtener financiamiento nacional.
“Respiro” es un cortometraje de terror de seis minutos, es una creación de “OtraEscuela, Casa Productora”, escrito y dirigido por Diego Bellocchio (Pálido Indicio, Mañana Siesta Tarde Noche, OtroExtremo Misiones), con el objetivo de volver al cine de género ficción en la provincia. Los realizadores misioneros encararon la realización del cortometraje que está protagonizado por Lucas Perez Campo, Marcelo Magri e Irina Bonczok.
La producción general del cortometraje estuvo a cargo de Yamila Barnasthpol (OtroExtremo Misiones), con un financiamiento netamente independiente y se realizo en locaciones de Posadas. En cuanto al equipo técnico, el mismo estuvo integrado por técnicos de la provincia de Misiones.

lunes, 18 de julio de 2016

Los fanáticos del comic y el animé coparon el comedor de la UNaM

Un domingo diferente, que contaba con feria, torneos para gammers, concursos de cosplay y karaoke. Un día exclusivo para los amantes de la cultura oriental. Jóvenes y adultos se divirtieron sanamente en el comedor de la Universidad Nacional de Misiones (UNaM).
De esta forma el comedor Universitario se convirtió en el punto de encuentro de los seguidores de la cultura oriental. Desde las 10 de la mañana se realizó el Fuyu Nanagatsu, un evento donde hubo concursos de dibujo, karaoke y cosplay además de feria y muestras.
El evento fue organizado por un inquieto grupo de jóvenes, algunos de ellos son los que organizan la ZombieWalk en la provincia y buscan continuamente generar nuevos espacios donde expresarse.
El frío del domingo no detuvo a los más de 500 asistentes al evento que tuvieron un domingo pleno de diversión. Las actividades comenzaron a las 10 de la mañana y se extendieron hasta las 20 horas.

lunes, 25 de abril de 2016

La Ruta de Murales llegó a la tierra colorada


Nunca pensamos en ver a graffiteros de pura cepa con artistas formados en escuelas de arte en un mismo salón. Artistas que exponen en galerías de todo el país junto a pibes que vienen machacando paredes para poder decirle al mundo que a ellos les gusta el arte, todos reunidos en un mismo salón hablando y aprendiendo juntos. Eso en sí genera el laboratorio creativo propuesto por Montana Colors en Misiones.


El programa “La Ruta de los Murales” fue presentado hoy en el Multicultural de la Costanera por el intendente Joaquín Losada y la marca Sinteplast y Montana Colors, se trata de una propuesta que recorre el país llevando capacitaciones y arte urbano a diferentes ciudades, y en Posadas estarán hasta el viernes 29 para construir una pintura mural colectiva sobre la pared ubicada en la avenida Francisco de Haro, entre la avenida López y Planes y calle Santiago Barrufaldi, con el acompañamiento de la Municipalidad de Posadas.

Unos 30 artistas participarán en la elaboración del mural, entre ellos Sandra Gularte, Facundo “Fado” Tejada, Antonio "Tonnyc" Oliveira, Pablo "Maniac" O’Connor, Bernardo Neumann, Marina Sol Monferrán, Carolina Felmann, Damián Cerpa, Lucas "Trazo" Otaño, Mariana Gómez ,Mariana Morgensten, Silvia Alarcón, Andrea Liliana Suárez Holze, Damián Amarilla, Matías "Marticus" Rivas, Mariana Wyss, Pablo Heredia, Mariela Stoffel, Walter Monzón, Daniela "Azida" Vastik  y Walter Marin, entre otros.


Los cursos estarán a cargo del MTN Crew compuesto por los artistas Christian Riffel Poeta, Lionel Olivieri Lion Lion y Pedro Perelman Fase. El equipo explicó que Ruta de Murales tiene por objetivo acercar esta expresión del mundo contemporáneo a todo el país, creyendo que el arte es un medio de comunicación e interacción y buscando sorprender a los habitantes simplemente agregando belleza y conmemoración a cada ciudad que se visite.

Josefina Mariano explicó acerca de los inicios de la propuesta en conjunto con  Montana Color, que brinda los aerosoles en color, y agregó que “ la idea surgió como proyecto general para hacer una galería a cielo abierto en todo el país, plasmando en cada lugar donde vamos con una obra que transmita enseñanza y saberes de los artistas”.


La representante de Sinteplast y Montana Colors expresó la satisfacción de poder venir a Posadas “una ciudad tan linda que siempre nos hace muy bien y de la mano de nuestro aliado, Color Shop poder desembarcar acá y poder transmitir los conocimientos de los artistas que ofrecemos”, dijo tras agradecer llegar a la ciudad para “poder dejar una huellita” y agradeció a los posadeños “interesarse por nuestro proyecto tan noble comenzado hace unas tres semanas”, indicó para mencionar las ciudades donde ya plasmaron los murales y  las próximas que visitarán para continuar con el proyecto.


Lionel Olivieri  (“Lion Lion”) y Pedro Perelman (“ Fase”) son dos de los artistas que capacitarán a los colegas locales que tendrán a su cargo la realización de la obra, señalaron que básicamente van a transmitir “lo que aprendimos, los conocimientos básicos, el realismo, la fusión, lo que es trabajar a gran escala  y la idea es pasarla bien”, para destacar que “el trabajo es muy interesante, muy intenso, tuvimos poco descanso porque anoche terminamos en Corrientes y los días siguientes serán para dejar nuestra impronta y nuestra experiencia en la ciudad de Posadas”.


Mañana si todo va bien pintarán un mural en la zona de SAMSA, para deleite de los transeúntes y curiosos. 

lunes, 4 de abril de 2016

Posadas está en la ruta de los Murales de Montana Colors


La capital misionera integrará las “Rutas de Murales” un proyecto de Montana Colors y Sinteplast que llevará capacitaciones en arte urbano a las ciudades más importantes del país. Artistas referentes brindarán laboratorios creativos y de aprendizaje a más de 20 nuevos talentos por ciudad

Sinteplast y MTN presentan “Rutas de Murales”un recorrido de arte urbano por todo el país. Artistas referentes brindarán laboratorios creativos y de aprendizaje a más de 20 nuevos talentos por ciudad

Sinteplast, la empresa argentina líder en la fabricación y comercialización de pinturas, barnices, masillas, resinas, diluyentes y distribuidor oficial de MTN en conjunto con Montana Colors (MTN), la empresa española reconocida mundialmente por sus pinturas artísticas en aerosol, presentan “Rutas de Murales”, un recorrido de arte urbano por las principales ciudades del país con el objetivo de promover y embellecer los murales con expresiones contemporáneas y artísticas.

Más de 20 nuevos talentos por ciudad participarán durante 3 días de un laboratorio creativo y de aprendizaje junto al MTN CREW, Christian Riffel (Poeta), Lionel Olivieri (Lion Lion) y Pedro Perelman (as FASE). Durante estas jornadas los participantes además de ganar experiencia pasarán a la etapa práctica donde pintarán un mural en cada ciudad del recorrido de la mano de la MTN Crew.

“Rutas de Murales” se lanzará el próximo 6 de abril en Buenos Aires, donde se presentará el primer mural inaugural en las paredes del Centro Cultural Konex.
La gira de arte urbano por Argentina abarcará en esta etapa las ciudades de Santa Fe, Corrientes, Posadas, Salta, Santiago del Estero y Córdoba. A partir de Septiembre la Ruta de Murales continuará con otros destinos del sur del país.


La campaña busca incentivar a los artistas noveles urbanos y sorprender a los habitantes agregando belleza y color en cada mural de las ciudades elegidas desde abril hasta octubre de este año.

lunes, 2 de febrero de 2015

El Tano Verón dictará un Workshop de Tipografía Experimental en Posadas


El próximo sábado 7 de febrero, se realizará un workshop de Tipografía Experimental en Casa de la Cultura del Bicentenario" en el barrio Itaembé Miní. El Tano Verón diseñador gráfico y artista visual dictará esta clase sobre diseño, tipografía y la experimentación de signos. 

60 CRUCES - Obsessive Silkscreen from Tano Veron on Vimeo.




El evento va a iniciar a las 10 de la mañana y va a tener una duración aproximada de 4 horas. El lugar elegido para este encuentro es la "Casa de la Cultura del Bicentenario" en el barrio Itaembé Miní. Es un lugar climatizado y con todas las comodidades. El cupo es limitado y tiene un valor de $200.

Este workshop está dirigido a personas mayores a 16 años, interesadas en indagar en el diseño, la tipografía experimental, saliendo de la convención tradicional de los signos y experimentar con signos propios alfabéticos y no alfabéticos.

Conocimientos de diseño, tipografía, ilustración, etc., ayudan, pero NO SON EXCLUYENTES. Lo importante es estar con ganas de aprender, jugar y divertirse en un proceso completamente práctico, potenciando las aptitudes individuales y complejizándolas colectivamente.

El workshop no va a ser digital. NO se va a usar computadora ni programas de diseño. Experimentación old-school.

Se recomienda a los participantes asistir con los siguientes materiales: hojas lisas, texturadas, de color; planos, mapas, revistas, libros viejos, fotografías, papel calco, etc. Tijera, pegamento, cutter, regla, escuadra, bolígrafos, fibras, lápices de colores, tinta china, aerosol, óleo, etc.

El artista a cargo del taller es el Tano Verón, que es diseñador gráfico & VJ con una amplia experiencia en el desarrollo de proyectos visuales para festivales, conciertos, DJs, bandas de rock, y performances en vivo.
Ha trabajado para muchísimos artistas nacionales e internacionales; entre los que se destacan Rick Wade (EE.UU.), Deadbeat (CAN), Outernational (EE.UU.), 2 Minutos, por nombrar algunos, y actualmente soy el VJ de Las Manos de Filippi.

Verón ha expuesto en Polonia, Hungría, Venezuela, Colombia, Chile, y Argentina sus trabajos visuales.
Para más información pueden consultar vía mail a tanoveron@gmail.com o en el evento en facebook  

miércoles, 10 de diciembre de 2014

El artista Cumby Giraudi realizará un taller de serigrafía y expondrá en Posadas



Ignacio “Cumby” Giraudi representa la vanguardia argentina en el arte de la serigrafía, y sus obras, la mayoría numeradas, se venden en el mundo entero. Este sábado desde las 19 horas brindará un taller en vivo en Mercurio Taller Gráfico (Ceballos 2729 -Barrio Tajamar-), previamente, mañana jueves a las 20.30 Hs. inaugura la muestra  “Cumby y Amigos” en el Juan Yaparí. Mirá las fotos de la previa de la muestra acá en el face de Aerosolito


 A pesar del avance de la tecnología de la impresión, el milenario arte de la serigrafía (sus inicios se remontan, según los libros, a miles de años atrás, probablemente en las Fidji) nunca ha perdido impulso y se ha convertido en una rama del arte que artistas como Andy Warhol o Steve Kaufman han convertido en vanguardia estética imperecedera.


Cumby Giraudi, nacido en Mar del Plata en 1974, ha descollado en este arte y sus obras recorren muestras ymuseos de todo el mundo, vendiendo originales numerados a lo largo y ancho del planeta, siendo México uno de sus principales bastiones. Precisamente allí trabajó con otro de los grandes maestros de la ilustración, el Dr. Alderete (Jorge Alderete), argentino radicado hace muchos años en el Distrito Federal y uno de los encargados, junto a Cumby de popularizar la imagen de las máscaras de los luchadores mexicanos.

Taller de serigrafía en vivo

El taller en vivo es una experiencia nueva que se viene haciendo ya en otros países donde el furor por los pósters serigrafiados  ya está asentado hace tiempo. El curso consiste en ver como se hace un póster (en este caso a dos tintas) desde el principio, con el revelado, impresión, secado, firmado y numerado en vivo, o sea, el proceso completo. Si bien no es un curso, la modalidad incluye, claro está, lo posibilidad de preguntar al artista o alguno de los otros importantes serigrafistas locales que participan de la experiencia.

El evento durará aproximadamente cuatro horas y los interesados pueden concurrir en cualquier momento. El costo del taller es de $200 e incluye uno de los pósters realizados. Para inscripción y consultas, Consultas: Ignacio Breard 03764403189 ignaciobreard@gmail.com

Experiencias serigráficas 

Previamente, mañana jueves a las 20.30 Hs. en el Museo Juan Yaparí, se inaugurará la muestra "Cumby & Amigos" (Experiencias serigráficas I. Esta muestra consiste en la exposición de serigrafías de 14 artistas argentinos contemporáneos. Según palabras del artista, Disfruto la diversidad de estilos que van desde ilustradores, fotógrafos y artistas plásticos. Con un denominador común que es el lenguaje serigráfico. Es una técnica de impresión (la serigrafía) empleada en el método de reproducción de documentos e imágenes sobre cualquier material, y consiste en transferir una tinta a través de una malla tensada en un marco. 

El paso de la tinta se bloquea en las áreas donde no habrá imagen mediante una emulsión o bloqueador, quedando libre la zona donde pasará la tinta”. “Al ser un sistema artesanal donde la impresión se realiza manualmente hoja por hoja y color por color, fue muy importante la etapa previa donde decidí junto a los artistas, la manera en que sería interpretada la obra, aportando cada uno desde sus experiencias y conocimientos lo mejor de nosotros para realizar con éxito un trabajo en conjunto”.

“En algunos trabajos hicimos cambios de colores de tintas y papeles, obteniendo así piezas diferentes dentro de una misma serie, como es el caso de las calaveras y máscaras del Tano Verón y la serie del puente de los suspiros de Mariano Lucano, por citar algunos ejemplos”.

El artista concibe sus trabajos como ediciones limitadas, firmadas y numeradas. Los participantes son: Ana Sanfelippo / Anibal Caubet / Carla Benedetti / Claudia Smith / Dr. Alderete / Gabriel Vozza / Ivanke / Katana / Mariano Lucano / Martín Laksman / Romina Pernigotte / Camila Callate / Nelson García / Cumby Giraudi.

martes, 14 de octubre de 2014

Documental sobre el graffiti en EEUU

Interesante visión de graffiteros yankies que hablan sobre su realidad al momento de hacer, ver y sentir el graffiti.


INFAMY from 321 on Vimeo.

¿Que es un Tag?

Un Tag es basicamente un nombre o una firma de una persona o algun grupo en particular. Para muchos Tags se ocupan abrebiaturas o siglas. Pero el Tag es mas que una palabra, sino que es el arte que uno expresa y el propio estilo de alguna persona o agrupacion.
  
  La pelea de siempre: Graffiti legal o ilegal? Una interesante nota publicada en el diario digital. Voces de Cuenca


Grafiti: ¿arte callejero o acto vandálico?
Los límites entre el grafiti y el vandalismo son tan difusos que es difícil llegar a una conclusión sobre la consideración de estas pinturas. Mientras parte de la sociedad los defiende como forma de expresión, otra los censura por la imagen de suciedad que proyectan de la ciudad.
Ni es oro todo lo que reluce, ni toda pintura o marca realizada con un aerosol en un espacio público puede considerarse un grafiti. Al menos así lo entienden los propios grafiteros, que reconocen que son "difusos" los límites entre el grafiti y el vandalismo, y que pocas personas consiguen diferenciar entre las distintas manifestaciones.
Con objeto de arrojar un poco de luz al respecto y romper prejuicios, Mario Rodríguez, más conocido como Mr Trazo, explica las diferencias entre las cinco corrientes que comparten escenario en la calle: arte urbano, grafiti, decoraciones urbanas, arte institucional y vandalismo.
Mr Trazo expone que las tres primeras, el grafiti, el arte urbano y las decoraciones urbanas, a menudo se confunden entre sí por el mero hecho de compartir la técnica del espray.
En relación con el grafiti, explica que tiene como finalidad llamar la atención y revindicar la rebeldía de un colectivo frustrado. "Su caligrafía da forma a un pseudónimo y detrás de él no hay ningún discurso conceptual", señala el artista resaltando que "el grafiti posee un tono vandálico y artístico a la vez".  Realizado de manera legal o ilegal, el grafiti toma forma desde caligrafías de gran elaboración, iconos o marcas, hasta firmas rápidas, ápodos a veces acompañados por dibujos o ilustraciones que los realzan.
Por su gran calidad artística y por el uso del espray, en ocasiones se pueden confundir con el arte urbano. No obstante, "carecen del trasfondo conceptual".
                                  
Aunque Mr Trazo reconoce cierto tono vandálico en los grafiti, los quiere diferenciar de lo que sí considera estrictamente un acto vandálico. En este último englobaría el dibujo de genitales, pintadas de amor o pintadas sindicales.
Nuestro artista habla además de otros componentes que definen el grafiti, como que tiende a desarrollarse a una edad temprana, durante la adolescencia, en la que se quiere llamar la atención; y que no requiere de un talento artístico especial.
Aunque no es una característica, la controversia social que suscita es algo inherente al grafiti. Mientras parte de la sociedad lo defiende como un modo de expresión artística, otra lo considera un acto vandálico que repercute negativamente en la imagen de una ciudad.
El Ayuntamiento de Cuenca ha intentado poner freno a este tipo de pintadas –que han proliferado en los últimos años- con la ordenanza municipal para Proteger los  Espacios Públicos y la Convivencia, que establece multas de hasta 3.000 euros. Con esta ordenanza pretende disuadir a los grafiteros y ahorrarse los 12.000 euros anuales que destina de media a limpiar los grafitis.
Otras manifestaciones
Al margen del grafiti, hay otras formas de arte basada en la técnica del espray que sí han encontrado el respeto del público y un hueco en la calle. Entre ellas están la decoración urbana y el arte urbano.
Un ejemplo de decoración urbana empleando la técnica del espray sería el de composiciones o bodegones que ilustran los cierres de establecimientos comerciales. Las decoraciones urbanas de este tipo están remuneradas económicamente y pueden emplear otras técnicas como el vinilo o los pinceles.
Por lo que se refiere al arte urbano, engloba cualquiera de las Bellas Artes. Mr Trazo señala que la obra mantiene una conexión directa con la ubicación "y si se cambiase de sitio perdería su significado". Normalmente este tipo de obra es ejercida por artistas con cierta formación intelectual, adquirida académicamente o de manera autónoma, y lo hacen legal o ilegalmente. Uno de los máximos exponentes en este género es Banksy, cuyas obras cotizan ya como las obras de arte de los grandes maestros. 
 

jueves, 20 de febrero de 2014

Johan Thörnqvist: Realidad y ficción se unen hasta ser una sola cosa



El trabajo de Johan Thörnqvist consiste precisamente en eso: La fusión de fotografía e ilustraciones la fórmula en sus obras, en la que sus dibujos, tiernos y algo nostálgicos, se integran en la realidad que vemos cada día.
Sus últimos trabajos son ilustraciones hechas en post-its o un libro hecho con sus ilustraciones, aunque por ahora sólo se encuentra editado en sueco.




Thörnqvist toma elementos urbanos y cotidianos a los que luego añade sus paisajes o personajes.
Johan Thörnqvist vive y trabaja en Suecia, su país natal. De sus calles toma los elementos para las obras con las que ha conseguido reconocimiento fuera de sus fronteras.

Thörnqvist es ilustrador, pero la fotografía juega un papel muy importante en su obra, ya que los retratos de distintas escenas urbanas –algunas de ellas fotografíadas con el teléfono móvil- se convierten en el lienzo sobre el que el artista dibuja sus mundos, sociedades y personajes.
Todos los personajes de Thörnqvist tienen un toque nostálgico que aportan esta ambientación melancólica a todos sus trabajos. Muchos de ellos juegan con la realidad física de fondo y con una fantasía a veces casi infantil en sus dibujos.


Su última obra
Las últimas obras que encontramos en su portfolio se alejan un poco de estas imágenes fotográficas. Thörnqvist ha firmado un libro infantil con sus ilustraciones. Y la última obra que encontramos en su portfolio son una serie de post-its en el que el artista ha dibujado pequeños paisajes.